在 AI 一秒生成的年代,真實才是最奢侈

2026 / 05 / 05

“Ciao, Italy! 走進好設計、好品味的義式美好生活”

「True Over Time」,在這個以即時性為主導的時代,能夠識別並愛惜長久存在之物更顯珍貴,那仰賴的是鑑賞力與智慧。在 2026 米蘭設計週, 擁有逾百年歷史的義大利頂級家具品牌 Poltrona Frau 即以此為題,強調並頌揚真實的重要性,透過卓越工藝與引領時代的技術,呈現值得代代相傳、歷久存真的全新系列。

輸入幾個指令,AI 就能在彈指間生成圖片與影像,如今創作變得極為簡單速成,但令人很快感到新鮮的,往往也容易令人感到疲乏。真正能被時間所留下的設計,從來都不是一窩蜂的產物,那些依和諧比例與匠心精細打造的家具,隨著歲月流逝,與人所產生的故事與記憶,才是真善美的恆久印記。對 Poltrona Frau 而言,家具不只是為當下而設計,更是為了延續至未來而存在。

親愛的,我把經典扶手椅 Archibald 變「長」了

你有想過可以在 Archibald 上「躺平」嗎?真正的大師,腦袋裡總會想著還能怎麼做,嘗試「reinvent themselves」讓自己再進化。法國設計大師 Jean-Marie Massaud 將 2009 年問世的經典暢銷之作 Archibald 扶手椅延展成沙發系統。將鮮明的設計語彙,透過更飽滿的體積、有機線條與模組化設計,放大舒適度之餘,也能依照使用者不同需求靈活變化。

寬敞座椅與一體成形的椅背相互呼應,緊緻表面與圓潤包覆感軟墊形成對比;精緻車縫勾勒產品輪廓,也保留 Archibald 的標誌性風格;隱藏於框架之後的沙發腳,則讓整體有如輕盈懸浮於空中的效果。同樣由 Jean-Marie Massaud 設計、Ceccotti Collezioni 製作,充滿雕塑感的 Baldwin 茶几,採用大理石桌面與實木桌腳,其雕塑般的造型與圓潤輪廓,正能與 Archibald 沙發系統的柔和曲線完美融合。

塗鴉界 OG ── Shepard Fairey,把 Archibald 當畫布

繼 110 週年與阿根廷藝術家 Felipe Pantone 合作,為 Archibald 賦予充滿數位感的鮮明色塊,今年品牌邀請美國街頭塗鴉 OG ── Shepard Fairey,為 Archibald 穿上新衣,推出限量 200 張的「Archibald Delicate Balance」。

Shepard Fairey 最著名的創作是 2008 年為歐巴馬競選總統時所設計的「HOPE」海報,藍紅色調的風格化肖像搭配「希望」標語,成為美國政治視覺文化的經典符號。在他的巧手下,Archiblad 成為一張融合藝術、工藝與文化承諾的藝術之椅。藉由象徵大自然之母的女性形象,與花朵、停駐枝頭的鳥兒相互呼應,刻畫出充滿力量與細膩的畫面,呈現生命的循環、平衡與脆弱,以及人類與環境之間的關係。整體構圖呼應 Shepard Fairey 多件代表作,例如〈Make Art Not War〉及〈Rise Above Flower〉中的標誌性元素。

品牌將 Shepard Fairey 的插畫以數位方式印製於 Pelle Frau® ColorSphere Impact Less 皮革之上,將塗鴉的筆觸、噴漆質感更精緻且完整地呈現,除了強化視覺,顏色的堆疊也提供不同觸感,相較其他數位印刷款式,指尖觸摸的感受非常細膩且真實,掌指間能清楚感到每一處紋理與厚度的不同。

繼 DressCove 衣櫃後,世界上最美模組化系統又+1: DomusCove 客廳模組系統

由建築師兼設計師 Dante Bonuccelli 打造的全新 DomusCove 客廳模組化系統,源自先前推出的 DressCove 模組化衣櫃系統,將其從臥室延伸至起居空間,確保日間與夜間空間之間擁有一致而連貫的設計語言。

DomusCove 系統結合層架、收納與展示機能,透過輕盈纖薄層架與收納單元均衡交錯,在開放式空間中創造界線,卻又不至於讓界線變得封閉。對當代住宅而言,客廳往往有著會客、工作、閱讀、收藏與休息等多重功能,DomusCove 正是以模組化邏輯回應多元生活狀態。

代表夜間領域的 DressCove 系統,則持續擴展模組與飾面,推出可做為空間隔間的「雙面玻璃」設計,也新增美妝模組;在系統規劃上,採⽤⼤型 L 型組合,突顯全新配備鏡子和擱板的美妝模組,而結合中央 Kubaya 軟墊凳,則在美學與多功能性之間,融合機能性與優雅感。

大理石餐桌上看見文藝復興晚期與巴洛克初期的藝術光影

擅長將藝術融入日常家具設計的義大利設計師 Roberto Lazzeroni,帶來全新 Infinitamente 2.0 餐桌,以及 Abigail 大理石餐桌。

「卡拉瓦喬之影 Ombra di Caravaggio」大理石來自塞爾維亞,溫暖灰底色交織著紅棕色與象牙色紋理,如同光影在石材內部緩慢流動,充滿濃郁且富有戲劇性的視覺效果,神似文藝復興晚期的「戲劇性打光大師」卡拉瓦喬的用色配置;桌面就像一幅被時間沉積出的畫作,展現材質的深度與情緒。

可招待多達 12 人的 Infinitamente 2.0 餐桌,錯位的雙橢圓造型同時呼應陰與陽的互補形態,以及象徵完整與繁榮的無限符號;其採螺旋造型與斜切面包裹著 Pelle Frau®皮革的桌腳設計,更是讓餐桌宛若雕塑般,既純粹又不失華麗感。

與之相襯的 Zabriskie 收納櫃同樣由 Roberto Lazzeroni 設計,靈感源自義大利名導米開朗基羅・安東尼奧尼經典電影《無限春光在險峰》(Zabriskie Point)。設計上以純粹的水平切面線條,重新詮釋 1970 年代餐櫃語彙,並透過 Pelle Frau® 皮革包覆、金屬邊緣與外挑檯面,營造出精緻而帶有懷舊記憶的當代風格。

圓潤飽滿的 LieLow,看名字就知道這是張呼喚你躺平的床

英國設計師 Faye Toogood 將充滿玩味與詩意的精神帶入臥室,全新 LieLow 系列延續先前 Squash 客廳系列的柔軟趣味線條,如羽絨被般豐盈飽滿的填充量體、令人感到溫暖放鬆的圓潤線條,而當觸摸到完全包覆 Pelle Frau® 皮革的表面時,感受更為放大。同系列床頭櫃可選配抽屜或開放式,延伸圓潤輪廓。

看,光與影在跳舞

從餐桌到旅行、休閒,乃至與寵物相處的生活,Beautilites 系列為日常生活注入優雅與愉悅。近年來持續投入燈具設計領域的 Poltrona Frau,今年與瑞士工作室 Atelier Oï 攜手合作,推出 Tullissè 檯燈。

以精緻燈罩為視覺核心,由 Pelle Frau® 皮革條帶交織螺旋而成的結構,極富動態的效果令人聯想到芭蕾舞者的薄紗舞裙襬,而當光線穿透皮革編織摺間,則營造出細膩又有層次的耀眼光影。

設計大師 Gio Ponti 在 1956 年為住宅項目所設計,但從未公開發表的珍稀作品,此次 Poltrona Frau 藉由歷史設計稿呈現大師創意之作。

以富有節奏性排列、有著弧形黃銅表面,與垂直發光管共同組成的 Gio Ponti Oro 落地燈,展現出歷久彌新的優雅,金色光芒創造出雕塑般的動態效果,也令人有如浸潤於黃金之中。

「Shiwa 詩和」花器:大和美學與義大利工藝產生肌膚之親

Poltrona Frau 與日本陶藝家奈良由紀(Yuki Nara)合作推出「Shiwa 詩和」花器系列「Shiwa」在日語中既指肌膚、紙張或布料表面的細微紋路,也用來形容水面上形成的漣漪。奈良由紀將此在自然中輕柔且持續的流動,轉化為花器表面的摺痕節奏,彷彿被微風輕拂,也像是經時間慢慢打磨而成。太平洋藍為今年度限量收藏色。

好設計急不得,Ceccotti 醞釀一甲子,促成從線條到造型的今昔大師對話

創立於 1956 年,擁有 60 年歷史的義大利精品傢俱品牌 Ceccotti Collezioni,在今年 2026 米蘭設計週上則帶來全新「Cosmogramma – The Journey of Form」系列。以「從線條到成形的旅程」作為敘事核心,回望 20 世紀設計脈絡,並透過當代工藝、材質與比例重新轉譯經典

系列透過兩大脈絡展開,「當代之聲」與當代設計師 Jean-Marie Massaud、Roberto Lazzeroni 與 David/Nicolas 設計工作室合作;「大師致敬」則透過考古研究,讓那些幾乎被遺忘的作品重新回到世人眼前。每款家具皆在書房、餐廳與生活空間之間蔓延展開,讓傢俱不只是機能物件,更像是一組關於時間、形式與工藝記憶的當代註解。

復刻丹麥建築暨工業設計大師 Guglielmo Ulrich 於 1940 年代設計的 Captain Hook 壁鐘,其垂直結構一路延伸至地面,結合黃銅錶盤、雕刻與琺瑯細節,再以黑色蟲膠塗裝收束整體視覺,低調之中帶有強烈存在感。

在原作問世 70 年後,向建築師 Mario Gottardi 設計致敬的 604 Desk,在保留原有精神的同時,全新的 604 Desk 透過珍貴材質與細緻飾面提升整體質感,其中由黃銅支撐件托起的懸浮台面,成為最具辨識度的視覺特徵,也讓書桌跳脫傳統厚重形象,展現更輕盈而具建築感的姿態。

義大利設計師 Roberto Lazzeroni 為 Ceccotti Collezioni 帶來三款全新傢俱。其中流淌著極簡主義風格的 Gaspard 餐桌,以實木框架為基礎,內嵌桌板能選擇胡桃木、烏木、Cervaiole 大理石等材質,並可以與同樣採用摩卡胡桃木結構、搭配相同石材飾面的 Skilful 餐邊櫃形成和諧呼應。

由 David/Nicolas 設計工作室操刀的 Scapula 餐椅,實木框架加上簡潔俐落線條,令人想起 1950 年代斯堪地那維亞椅款的設計風格;而將肩胛骨結構轉化為座椅的輪廓,在扶手與背部間,勾勒出一體成形的有機曲線。三款傢俱延續相同木質語彙,於用餐場景之中展現 Ceccotti Collezioni 對材料、工藝與空間一致性的細膩掌握。

原文出處:Nonsense

關鍵字搜尋